觀《死亡筆記》有感900字

慘紅的血日映射著黃昏的光芒，如一朵盛開的紅蓮，鮮艷欲滴，讓人覺得十分不自然。冥冥中，伸出手去遮擋這一抹殘陽，那天空開始被撕裂，化作一支血紅的蓮花，握在我的手中，四周瞬間落入一片純黑，一切白色都在其中暗淡下來，迷迷糊糊之間，我便步入了一個靈異的幽冥幻景。

四周是一片凋零的枯樹，林中有一片空地，我站在空地中央，一輪月牙高高掛在正上方，泛著慘淡的白光，令人心寒。低下頭，一座座墳墓映入我的眼簾，四周開始彌漫著霧氣，這氣息有著很強的壓迫感，令我無法呼吸，在這樣一種環境下，恐怖感油然而聲，我凝視著這些墓碑上的銘文，不禁黯然失色。

張碩（帶著幼兒園前的照片），生于1992年8月19日，平日安靜，很聽話，不像其它小孩一樣總是愛哭，只是哭起來有點沒完沒了，生活平淡、簡單，死于1995年8月29日。

張碩（帶著幼兒園的照片，充滿稚氣），生于1995年9月1日，成績中等，愛好繪畫，有幸榮獲一紀念獎，雖獎項小，可仍是一份榮譽，平日少言，對事物好奇，死于1998年8月29日。

張碩（帶著小學時的照片，頑皮活潑），生于1998年9月1日，生性內向，卻又不乏孩子的天真活潑，雖然也是很活躍，但比較沉沒，被老師譽為默默無聞十大風云人物之一，死于XX年8月29日。

張碩（帶著初中的照片，成熟中透著稚氣），生于XX年9月1日，沉穩，冷靜，思維清晰，卻沒有了無憂無慮的生活，空虛感總是會使他比較煩惱，迷茫和失落，生活充滿著憂傷、無聊的感受，死于……（墓碑還未刻完，墳墓的墓室也是空的`，看來是為我準備的）

忽然，天色一暗，又落入了純黑，月牙已經消失，黑暗中，一對白色的翅膀張開，羽毛放出絢麗的光彩，手握一柄鐮刀，刀身彎如月牙，發出慘淡的白光，他是一個人，不，應該是一個天使，可他的打扮不無散發著死亡的氣息，死神---azrael，他揮動那柄鋒利的鐮刀，刀身劃過我的身體，涌出鮮紅的血液，染紅了我白色的外套，視線開始模糊，手中的紅蓮滑落，在不經意間又開始還原為天空，我的雙手捂著傷口，被血染紅……

當我走出幻境，才意識到自己兩手捂著胸口，面對著青石板凳發呆，夕陽的斜暉映紅了我的外套和手背，難道一切都只是夢？竟可笑地認為青石板是我的墳墓，可那片暗藏在我心底的黑暗之林中，那第四個死者便是我---屬于初中的那部分我。

XX年8月29日0時0分0秒，這一刻的我已死去，XX年9月1日0時0分0秒，這一刻我又將再次復活。

觀《戰狼》有感

電影《戰狼》，由吳京導演并主演的戰爭影片，故事講述的是冷峰成為戰狼部隊的隊員，并與戰狼為了抵制外來敵人入侵中國邊境線，英勇殺敵奮戰的故事。

　　觀《戰狼》有感1

很久沒有這么期待所謂的國產大片，但是從知道戰狼要上了，內心就有了一定要看首映的熱情。吳京、軍旅、當然還有那最吸引我的：犯我中華者，雖遠必誅。可能是上班多年后，內心或許還有些許的軍旅情節，男兒熱血。進了影院比較忐忑，因為怕還是想以前一樣，乘興而去，敗興而歸。但是看到主要演員出場后，感覺應該不會太坑。對我印象最深的兩段情景，一個是小隊長死了，戰狼換實彈準備戰斗，旅長的那番戰前動員，那句：犯我中華者，雖遠必誅，配上小隊長的遺體隨戰機升起，戰狼們那堅毅、悲傷、決絕的表情，外表剛毅，內心比較感性的我真的有點熱淚盈眶。第二段就是最后的高潮，吳京那句：你丫來中國就別想回去。和最后上刺刀，殺！一個人站在邊境，對著敵人喊，來?。∥蚁肴绻娴氖鞘勘?，那時也應該忘了自己吧。最后，直升飛機到了，在吳京背后。當時內心想，這才應該是強國應有的氣質吧。強國之風當如是。

或許現在的國家可能不會那么完美、理想。但作為普通人，真真的是愛著這這美麗的土地，愛著敬著那些還有祖國情懷，為了我們愛著的土地奉獻一切的軍人。

我喜歡這種軍人，這種氣質，這種一往無前，為了自己身后土地拋頭顱、灑熱血的氣概。

犯我中華者，雖遠必誅。

　　觀《戰狼》有感2

世界上最兇狠最殘忍的動物，莫過于狼！但是，在中國，卻有一群可愛的狼，在守衛。

當學校說要看電影時，我認為又將是一部純粹的“抗日神劇”，殊不知他演繹了一場我軍特種兵追殺入境來犯雇傭兵并將其殲滅的故事。

電影中的戰斗場面開始于特種兵雙方的一次演習。但是敵我之間發生的戰斗是突如其來的，就在我軍演習正酣，難分伯仲之時，來犯之敵出現了。在地勢復雜、叢林茂密的邊境山區用直升機將真槍實彈空投給演習部隊，使他們即刻投入實戰之中。

令我感觸最深的是，昨天晚上演習時還和自己談笑著說自己的寶貝女兒、滿臉洋溢幸福的朋友，兄弟。第二天就永遠的躺在了自己的眼前！這預示著一個部隊失去了一名優秀的戰士，一個兩歲多的小孩沒有了爸爸，一個年輕的妻子沒有了丈夫，一對滿頭白發的老人沒有了兒子。此刻他們拿起自己的鋼槍，穿上自己的盔甲，奔赴戰場，為兄弟報仇！既然敵人點燃了導火線，那我們也奉陪到底！“敵不犯我，我不犯敵，敵若犯我，我必誅之。”“有戰爭就有死亡”，看著一個個戰友的倒下更激起了冷鋒胸中那團熊熊燃燒的烈火，終于他爆發了，一次次的在兩秒內快速躲過對手的的子彈，踏過對手埋伏的炸彈，身負重傷依舊不拋棄不放棄。眼看敵人即將越過中國的邊境，那樣他就可以逍遙法外，就在這千鈞一發之際，他決定要與對手（老貓）決一死戰！面對著在身材方面明顯比自己高大威猛的敵人，他并沒有退縮，反而與敵人開玩笑。最終，中國軍人贏了！中國狼，勝利了！

最后那一刻是最莊重的！腳踩敵人的老大，面對著眾敵，我們的中國軍人，依舊面不改色，臨危不懼，依舊颯爽英姿，保持著中國軍人的尊嚴！堅守中國的立場。此刻無聲勝有聲，所有的這一切，都在向全世界宣誓著：“犯我中華，雖遠必誅”。

感謝曾經出現在我生活里的每一位軍人，也謝謝那些曾經是現在依舊是軍人的你們！謝謝你們的守護！也是你們的守護，成就了我的執著，執著的擁護！

　　觀《戰狼》有感3

電影《戰狼》演繹了一場我軍特種兵追殺入境來犯雇傭兵的戰斗，我軍動用了大批國產直升機，配合一支特種兵中隊，全殲了所有入境之敵。

片中的男一號名叫冷鋒，是個有個性更有實力的“刺頭”。他是高超的狙擊手，擒拿格斗，十八般武藝在身;他勇敢，彪悍，自信，還有一點兒鬼壞——故事多次暗示，女上司龍小云將會成為“冷嫂”。

電影顯示了武器在戰爭中的威力，敵我雙方都離不開武器，也展現了人——戰士的素質，在戰爭中的作用，冷鋒是他們之中的佼佼者。

電影中的戰斗場面開始于我軍紅藍雙方的一次演習。從演習中，可以看到直升機在戰爭中的作用，空投士兵，摧毀地面目標，提供火力支援，好不威風。

敵我之間發生的戰斗是突如其來的，就在我軍演習正酣，難分伯仲之時，出現了來犯之敵。在地勢復雜、叢林茂密的邊境山區，把一支沒有實彈的特種兵中隊迅速武裝起來，還是要依靠直升機，直升機將真槍實彈空投給演習部隊，使他們即刻投入到實戰之中。

文學理論家常常使用馬克思的經典概念來闡述觀點，例如“武器的批判不能代替批判的武器”。武器的批判，大意是指運用武器進行批判，如使用暴力推翻舊制度;批判的武器，大意是指運用革命理論，并使之成為一種力量，也就是我們經常講的用科學的.理論武裝頭腦。這里化用這個概念。直升機在戰爭中的作用，這是“武器的批判”;政治和軍事都訓練有素的戰士運用武器投身戰爭，這是“批判的武器”?！拔淦鞯呐胁荒艽媾械奈淦鳌?，也就是說，武器與人的作用需要完美結合，僅有武器不行，僅有人也不行，所謂巧婦難為無米之炊，先進的武器、英勇的戰士都是克敵制勝的必要條件。

毫無疑問，軍工提供的裝備越是先進，部隊的戰斗力，哪怕是單兵的戰斗力就越是強大。雖然這部電影演繹的是一場短兵交接的小規模戰斗，也依然呈現了科技的力量，見證了武器的力量。當電影中不時出現直-【第8句】：直-【第9句】：直-10等國產直升機的鏡頭，既讓人感到親切，更讓人激動莫名。

然而武器終究掌控在人的手中，武器是戰士在戰爭中所要使用的武器。因此，電影中這些出自602所設計師之手的直升機，無論是單機穿梭，雙機交舞，還是群機滿天，鷹擊長空，一經在真實的戰場上出現，那句話不禁又回到腦海中：戰士保護我們的生命，戰士的生命我們保護!裝備的好用、管用，在戰爭中是多么重要啊，裝備質量是航空人的生命，不更直接關切到戰士的生命嗎?

武器是人的武器，武器是戰士的武器。如果武器的性能、質量可靠，如果戰士個個都像冷鋒一樣智勇雙全，那么，決定戰爭勝利的天平一定會傾向我方。

社會觀眾或許只享受了電影帶來的震撼，只體味到軍人的血性，感奮于電影中那句“犯我中華者，雖遠必誅”的豪氣。而一名來自直升機所的員工，一定還會感受到驕傲以及與之相伴的使命和責任。

觀《情書》有感

每個人都會經常徘徊于內心斗爭，堅持與放棄、理性與放縱、自由與抑制，而作為以為新生代的年輕導演，巖井俊二卻最為成功地把這些矛盾剖開展示在世人的面前?！毡倦娪皩а輩f會1963年1月24日，巖井俊二出生在日本仙臺市。在橫濱國立大學學習時，他就以拍攝8毫米為創作原點，踏上電影探索之路，他的作品獲得了許多好評，如《瑪麗亞》《情書》等。

與同時代張揚反叛精神的導演，比如以突發性暴力著稱的北野武相比，巖井俊二是傳統的。在他的影片里，往往可以看到傳統的日本式溫情和內斂的抒情審美文化以及櫻花、大海等傳統意象。但是如果拿他和大島渚、黑澤明等老一輩導演相比，他的電影又顯得極為前衛。巖井俊二是一個善于將傳統與現代相結合的導演。從這部被全世界的無數年輕人視為“圣經”的經典杰作《情書》開始，作為導演的巖井俊二就始終在自己的電影創作中堅持這一種對于青春和生命的自始至終的強烈關注。《情書》是1995年巖井俊二的劇場電影的處女作，是以其清新感人的故事和嗎你趕快唯美的影響，先是在日本國內一起空前的轟動，繼而有很快波及整個東南亞甚至是歐美地區?！肚闀帆@得當年《電影旬報》讀者選出最佳影片獎、第二十屆報知電影獎最佳導演獎、第十七屆橫濱電影節最佳影片獎、導演獎。

時至今日，它不但成為了眾多亞洲影迷心中的最愛，更被無數影評人視為是日本新電影運動中最為重要的作品之一。內容簡介神戶，冬日里一個飄雪的日子。渡邊博子和親友們正在拜祭她在兩年前因山難而去世的未婚夫藤井樹。雖然藤井樹已經死去兩年了，但博子對他仍然無法忘懷。就在典禮后，她順道去藤井樹家拜訪，一時興起地抄下了同學錄上的藤井樹家的舊址。不死心的博子回家后便寫了一封信寄給在天國的藤井樹。幾天后從未有奢望收到回信的博子居然受到了回信。博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是在未婚夫在天國寄來的回信，博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的，于是決定和博子一起去弄清事實的真相。兩個人為了徹底發覺事情的真相，便出發到藤井樹的舊宅一探究竟。原來博子的未婚夫在國中時代有一位同名同姓的同班同學，這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手里。雖然真相已經大白，可是因為博子渴望從女藤井樹那里獲得一些未婚夫的點滴，于是兩人的書信交往一直持續著。在書信中博子獲得了很大的安慰，但是逐漸地發現了自己未婚夫的暗戀情人是女藤井樹。而自己則是因為與女藤井樹長的神似才獲得了他的愛。雖然，在得知這一切是很悲傷，但是卻走出了這段感情的陰影，接受了秋葉茂，尋得了自己心靈上的解脫。而也讓一直對男藤井樹暗戀之事毫無所悉的女藤井樹知道了他埋藏心底的一段未吐露的情。

電影簡析《情書》可是說是代表日本傳統藝術美的代表作，它以含蓄、清新、樸素、哀傷的東方的意境從人物的心理刻畫來委婉地表現人物的感情。劇中的女主人公博子來探尋自己的未婚夫為整個故事發展的原動力，從而又引發了另一位女主人公藤井樹的回憶，再以女藤井樹的回憶作為故事發展的次動力，不斷地引發博子的感情變化，從而共同完成了兩個女孩子感情的蛻變。這是一個時空交錯的結構，在這里是層層遞進、逐漸加深地闡釋故事情節、刻畫人物心理的。可是這需要一個主次清晰、粗心精略、繁簡得當的結構網。

《情書》的主體層面是男女藤井樹之間美好、清純的回憶。在內容上比重不大，但強度很大，它所引起的感情張力輻射到影片的各個方面?！肮适隆睂用娴膬热荩恢饕遣┳优c女藤井樹的往來信件、秋葉茂也博子的感情和女藤井樹與家人之間的關系支撐起來的。它采用的是內視的形式，完全遵循了男女主人公的心理活動規律，清晰而又生動地描述了男女藤井樹因為重名所帶來的尷尬，也細致地刻畫他們萌動是的羞澀、朦朧和真摯?！熬€索”層面則采取了外視角的形式，按照導演外加的情緒線和理性思維，兩個女主人公在不交叉的情況下卻共同尋找著“情書之謎”的答案。在此過程中有聯系在了一起，逐漸走近對方。這樣在藝術表現效果上，編導預設的在不同時空展現的人性、人情魅力的目標都得到了實現。

在敘事的時空上，影片主要是以很自然的線索刻畫出一系列的感情。先是博子對未婚夫的不忘，然后就引出了在收到回信時的希冀與迷惑，到最后發現真相，一切都是那么自然而然。在故事中都是按照平行蒙太奇涉及的兩個空間中發生的故事情節之間互補干預，各自按照自己的發展脈絡發展，交錯展開，平行敘述，展現著兩個女主人公的`生活狀況及內心感情。其中還不乏導演的巧妙的過渡。如：景深處是騎單車的女藤井樹緩緩前行，她處于動勢，成為畫面中引人注意的活躍因素；而前景是駐足沉思的博子，她則是處于靜態，這樣便形成了鮮明的對比。當女藤井樹與博子擦肩而過的瞬間，博子情不自禁地叫出了女藤井樹的名字，而女藤井樹回頭張望，然而她的眼神便被洶涌川流的讓人群所沖淡，所掩蓋。就這樣，兩個女孩失之交臂了。從此，兩條平行的敘事線索在匯合交融的基礎上再次展開，她們共同開始了一段痛苦而又難忘的回憶。這正好將兩個毫無交集的兩個人聯系到了一起，既不突兀也不牽強。在影片中，由于導演對故事的要素的輕重安排凝練集中，便更賦予情節更多的時空自由，既突出了主要情節，保證人物心理空間的充實豐富、細膩深刻和線索貫穿始終的密度和力度，又不是單純的單線結構、平鋪直敘。

在審美心理接受的基礎上對情節時空加以剪裁、取舍并重重新組合，富有意蘊地在“情節”、“線索”、“故事”三個層面，補充了較富有人情感染力的環節，使整部影片在清新雋永、流暢抒情的整體風格下無處不閃動著人情、人性的光芒。在影像的風格方面，構圖追求的是唯美，在攝影上追求的動蕩感。唯美的構圖畫面比比皆是：博子與秋葉茂在晨曦時分看日出是，藍色的天幕籠罩著群山。藤井樹出事的山頭縈繞著幾縷黑霧，仿佛是他魂魄的化身?？諘绲难┑厣?，只有身著紅色毛衣的博子在奔跑。“你好嗎？”同樣的話在山谷中回蕩著。這足以表現出博子對藤井樹的思念與惆悵。而在攝影方面則主要是表現在博子及秋葉茂向博子示愛這樣的剪接方式上的。這樣可以創造出具有流暢動感的音樂節奏。同時也表現在將一個動作從不同的角度進行拍攝，更增添了其美感。音樂是電影特質的組成部分，因為它也是影像的一種展示。

《情書》的主要音樂是鋼琴曲，其浪漫和抒情的音質與整個主題的風格非常一致，這個特點在貫穿影片的鋼琴主題中表現地最為明顯。它是作為一種心理對稱介入的，目的是給觀眾提供一種音樂符號去幫助他們理解影片動畫所具有的特殊的含義。音樂可以創造氣氛，因此在影片的最開始以鋼琴曲來襯托出博子在雪地里孤獨寂寞的心情。這里的鋼琴曲可以詮釋她的郁悶心情。音樂大多數是輕柔、朦朧的美感的。它這種似見不見隱隱約約含有淡淡憂傷的氣息，令人產生了一種憂傷，更使人們感受到了青年的純真與執著，在美麗中混著掙扎、無言、創痛和蛻變。感觸在《情書》中貫穿全景的是兩個人的回憶，但是正是這點點滴滴的回憶，讓一直潛伏和深藏的感情被一點點小心翼翼地抽絲和剝離出來?；貞浭浅砷L的足跡，是所有感情的積累，所以回憶是美好的。

《情書》很好的詮釋了回憶的美好。它將對一個人的回憶挖掘，發現了其中奧妙，兩個長得幾乎一樣的人，對一段回憶的還原、重組和分享。充分地訴說了其中的復雜的感情，也對青春情感的感觸。也許正是這種《情書》中的神話深刻將遺愛人間做了最好的詮釋。

觀《那年花落》有感

在微博上看了一個視頻《那年花落》，這是我看到一個最令人心寒，令人憐惜，辛酸的一個視頻了。講的是一個關于在長沙學院的大學生陳才，他來自農村，剛走進校園時，他是那樣地開朗熱情，于家，是個乖巧孝順的孩子，于校，是個好學的好學生，于友，是個樂于助人的朋友，可是在大學里他卻迷失了自我，然而他的命運有了翻天覆地的變化，看完了他的故事，我內心十分痛苦，一直掙扎著，對于從來不會因為小說，電影而流淚的我，看了這個視頻后真的忍不住想要流淚了。

陳才的反面例子就是才豪，他們都是來自貧困的農村，對于那兩個富豪舍友，他們的命運注定是不會同路的，才豪不受他們的影響和誘惑，毅然堅定自己的信念和目標，最終實現了自我的'價值，他是我們都該學習的好榜樣。然而，對于陳才，他卻無形中迷失了自己，抵抗不住外界的誘惑，他想過上新鮮的生活，追求刺激和快活，他開始玩游戲，去酒吧，逃課，荒廢學業，拋棄了原來的女朋友，與另一個享受女談戀愛，表面上看到他是那樣地瀟灑，可是他內心還是有掙扎的，但是他的良心始終輸給了誘惑。

當看到陳才買了一臺昂貴的手機時，他騙了爸爸說是要交實習費，爸爸就毫不猶豫地把家里最值錢的豬給賣了。當國慶時，陳才不但沒有回家，還騙取了爸爸說要參加比賽需要留校，還需要一筆錢，結果是用錢來陪女朋友去旅游。當他生日時，他媽媽快不行了，希望能陪他一起過生日，可是他卻因為生日聚會而放棄了回家的念頭，甚至把前女友給他媽媽湊的醫藥費用來開生日聚會。一次次的欺騙，讓人多么的心寒，要是被他家人知道了會怎樣？父母都是農民，以他為驕傲，然而這樣的大學生又有什么意義呢？試問現在的大學生是否能夠問心無愧呢？

看到結局的時候，真的讓人忍不住眼淚的翻騰了，等到他媽媽死了后他才醒悟，可是這一切都晚了，他毀了不僅是自己的大學生活，而是家人的期望，然而幸運的是他還是能夠醒悟了。

是的，每個人都會面對著種種的誘惑，但是重點在于我們能否抵抗誘惑，才豪抵抗了誘惑走向了成功，而陳才卻因為誘惑而悔恨終生，留下了一生的內疚與悔恨。