【第1句】： 再別康橋句子的含義

《再別康橋》賞析 徐志摩是浙江海寧縣硤石鎮人，1897年出生，至1931年飛機出事，生活了35年，英年早逝。

原名徐章垿，為什么改名叫徐志摩呢？因為他小時侯特別可愛，清末時長著一個大腦袋，留著一個"豬尾巴"，所以他的父親就請了一個名叫志慧的和尚看相，說是將來必成大器。所以1928年，他出國時改名"徐志摩"——志慧和尚摸過的。

一：彩虹似的夢的追尋與幻滅 徐志摩家中富裕。其父徐深如辦有醬廠，錢莊，綢莊，燈泡廠，在上海，杭州有投資，是滬杭鐵路的股東之一，硤石鎮商會會長，且徐志摩是家中獨子，深受長輩喜愛。

家庭對他有影響，他活潑好動，喜歡交友。 再者，他的婚姻對他也有影響。

1915年，他在北大讀預科（當時先讀3年預科，再讀5年本科）時，認識了張幼儀，她端莊，善自理，會理財。有人把她比作《紅樓夢》中的王熙鳳，當然，王熙鳳的品質大大不如張幼儀。

不僅如此，張家更有錢，所以徐家很高興找到這個媳婦。 大家都知道，解放前的婚姻，一為政治，二為經濟。

而徐父是商人，自然很喜歡，更重要的是，張幼儀的大哥張家敖是中國銀行總裁，徐志摩知道而且認識張家敖。以前讀書時，張家敖曾視察過徐志摩就讀的中學，知道徐志摩的語文好，作文寫得好，所以同意徐志摩與張幼儀的婚事。

二哥張學勵，是中國現代哲學史上有名的哲學家，民社黨主席。 張學勵介紹徐志摩認識了梁啟超，梁啟超深愛徐志摩這個弟子勸他出國深造。

于是1918年8月，徐志摩赴美留學，同行有汪精衛。他先到克拉克大學學歷史，一年后取得學士學位。

1919年9月份，他進入哥倫比亞大學學政治經濟學，一年后獲碩士學位。1920年7月份，徐志摩不想讀了，到英國劍橋大學找羅素（一位自然哲學家，被徐志摩稱為英國的"梁啟超"），但兩人失之交臂了。

因為羅素因反對英國參加第一次世界大戰，遭"解聘"，而來中國教書，徐志摩卻赴英國找他，未果。當然，后來兩人成為非常好的朋友，徐志摩的愛情觀深受羅素影響。

進不了劍橋，只有在倫敦大學讀政治經濟博士，認識了陳西瀅，張世昭，林長民（林徽因之父，北洋軍閥司總長）。經林長民介紹認識劍橋大學教授迪根生，由此進入劍橋大學，當時叫康橋大學，這樣就與康橋發生了聯系。

一>確立志向： 彩虹似的夢。因為徐志摩想在中國建立英國似的資產階級民主政治。

他認為德國人太蠢，干事機械；法國人太陰，干事過分；南歐人太亂，頭腦混亂；美國人淺薄，文化歷史不長。所以比較像樣的是英國。

他曾說過"英國人是自由的，但不機械；時保守的，但不頑固"。所以他認為在英國實施民主政治的條件，遠在大喊大叫的美國人之上。

所以在他心目中就要樹立一個英國似的資產階級政治制度。 因此在他的一篇散文《吸煙與文化之辯》中，他說過："我眼是康橋叫我睜的；我的自我意識是康橋給我胚胎的；我的求知欲是康橋給我振動的。

"可見康橋對他的影響之大。客觀上看，英國的民主是自由的，他非常羨慕，主管上看，他有個追求：愛、美、自由。

同時他最好的朋友胡適也說過"徐志摩一生追求愛、美、自由"，英國正好符合主客觀要求。 二>步入詩壇。

徐志摩當時留學是想當類似美國國務卿的政治家，后來棄政從文是受到英國19世紀浪漫主義詩人影響，也包括當時一些作家，作品的影響。同時由于他喜歡結交上流人物，其中曼殊斐爾對他的影響最大。

一天晚上11點鐘，徐志摩去拜訪曼殊斐爾，雖然只有20分鐘，但連任談得十分投機。曼殊斐爾的美給他極大的吸引力，對她的話言聽計從，徐志摩說過"這20分鐘是不逝的20分鐘"，可見給他的印象很深。

他曾說過她的美是完全的美，是純粹的美，是可感不可知的美，是不可分析的美，是自然界的杰作。所以曼殊斐爾說："徐志摩，你將來最好去搞文學，最好不要搞政治。

"這對徐志摩觸動很大，也是徐志摩開始走向文學創作的原因。 第二個原因是離婚與失戀的影響。

他在倫敦大學讀書時，認識了16歲的林徽因，在當時稱為"中國第一才女"，所以徐志摩去追求她，但他是結過婚的。追求時當然遇到阻力，林徽因說："我是少女，你是有婦之夫，你得先離婚。

"徐志摩聽后覺得很有希望，于是與1922年赴柏林找張幼儀離婚。因為浪漫的他認為林徽因是愛、美、自由的化身，雖然張幼儀很好，但是沒有浪漫氣質。

他說："我要當中國第一個離婚男人"。通過很多朋友做張幼儀的工作，最后張幼儀同意了，之后兩人關系更好，一禮拜一封信。

離婚后他立刻回到了英國，卻發現林徽因已經到美國學建筑學。可能林徽因的父親認為徐志摩當女婿不適合。

此刻，老婆沒了，戀人沒了。兩腳踏空，心悲涼，用詩抒懷，《春》中寫到他看到別人在草叢中戀愛，自己很眼紅，感覺自己很孤獨。

所以開始步入詩壇。 三>迷戀自然。

劍橋大學很美，古典建筑群，藍天碧海，鳥語花香，田野里點綴著農舍，一條康河貫穿其中。若分析《再別康橋》，必須讀《我所知道的康橋》，介紹了他每天的生活——劃船，看閑書。

這便是他的留學生活，但他不后悔，他說，他讀了三本書：自然書，人生書，社會書.康橋也在其生命中之深1922年回國后，他寫了。

【第2句】： 《再別康橋》中的幾處比喻,各描繪了什么意境

《再別康橋》第1節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。

連用三個“輕輕的”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，像一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”同時透露了難舍難分的離情，給詩定下抒情的基調。

第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。

兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩志，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。

這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第【第5句】：6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”，“但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。

瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。

既然在康橋涅磐過一次，又何必帶走一片云彩呢？全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。胡適嘗言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。

他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”

（《追悼徐志摩》）果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個縮影嗎？徐志摩是主張藝術的詩人。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而尤重音樂美。

他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內在的音節（Internal rhythm）的道理，我們才能領會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識，……”（《詩刊放假》）。 反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。

這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。

可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

【第3句】： 求再別康橋句子賞析 請表明句子出處

賞析1： 《再別康橋》第1節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。

連用三個“輕輕的”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，像一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”同時透露了難舍難分的離情，給詩定下抒情的基調。

第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。

兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩志，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。

這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第【第5句】：6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”，“但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。

瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。

既然在康橋涅磐過一次，又何必帶走一片云彩呢？全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。胡適嘗言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。

他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”

（《追悼徐志摩》）果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個縮影嗎？徐志摩是主張藝術的詩人。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而尤重音樂美。

他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內在的音節（Internal rhythm）的道理，我們才能領會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識，……”（《詩刊放假》）。 反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。

這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。

可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。 賞析2： 《再別康橋》是一首寫景的抒情詩，抒發的是什么呢？三句話概括：是一種留戀之情，惜別之情和理想幻滅后的感傷之情。

意是主觀思想感情；境是詩內描寫的客觀景物。何謂意境？是人物的主觀思想情感和客觀景物完美的融合，且形成一副具有個性色彩的藝術畫面，既稱為有意境。

當然我們欣賞徐志摩的詩和欣賞別的詩一樣，需要調動對生活的積累，需要調動我們對知識的積累，然后我們一節節的講這首詩。 “輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手作別西天的云彩”這句詩若分析的話，可用幾句話來概括：舒緩的節奏，輕盈的動作，纏綿的情意，同時又懷著淡淡的哀愁。

還有，還加上一句，作別西天的云彩，西天的彩霞給我們一個印象，就是為后面的描寫布下了一筆絢麗的色彩，整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以用這句話來概括，為這個詩定下了一個基調。

“那河畔的金柳，是夕陽下的新娘，波光里的艷影，在我心頭蕩漾”，這句詩實寫的是康河的美，同時，柳樹在古詩里“柳”——“留”，留別有惜別的含義，它給詩人留下了深刻的印象，多少的牽掛用“在我心頭蕩漾”，把牽掛表現的非常形象。當然他的手法是比擬的手法（擬人、擬物），與第三句話合在一起講，“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康橋的柔波里，我甘做一條水草”，這一句詩突出了康河的明靜和自由自在的狀況，自由、美正是徐志摩所追求的。

同時表現一種愛心，那水草好像在歡迎著詩人的到來。再次，我覺得它不是完全脫離中國詩歌的意境的，它和中國的古詩有相同的地方，就是物我合一。

第二句是化客為主，第三句是移主為客，做到兩相交融，物我難忘。這兩句詩正好表現出徐志摩和康橋的密切關系。

這就是我們前面所講的三個方面：確定了理想，步入了詩壇，美妙的風光中，抒發自己的情感。三者是緊密地聯系在一起的，通過具體的形象，來表達自己的感情。

而我們欣賞詩也是從形象入手，來逐漸接受詩人的心靈的。第四節是轉折點，“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁間，沉淀著彩虹似的夢”。

這句詩運用了虛實結合的手法，“實”是景物的描寫，“虛”是象征手法的運用。一潭水很清澈，霞光倒映下來，“不是清泉，是天上虹”，一片紅光，是實寫。

但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像柔水。

【第4句】： 再別康橋句子的含義

《再別康橋》賞析徐志摩是浙江海寧縣硤石鎮人，1897年出生，至1931年飛機出事，生活了35年，英年早逝。

原名徐章垿，為什么改名叫徐志摩呢？因為他小時侯特別可愛，清末時長著一個大腦袋，留著一個"豬尾巴"，所以他的父親就請了一個名叫志慧的和尚看相，說是將來必成大器。所以1928年，他出國時改名"徐志摩"——志慧和尚摸過的。

一：彩虹似的夢的追尋與幻滅徐志摩家中富裕。其父徐深如辦有醬廠，錢莊，綢莊，燈泡廠，在上海，杭州有投資，是滬杭鐵路的股東之一，硤石鎮商會會長，且徐志摩是家中獨子，深受長輩喜愛。

家庭對他有影響，他活潑好動，喜歡交友。再者，他的婚姻對他也有影響。

1915年，他在北大讀預科（當時先讀3年預科，再讀5年本科）時，認識了張幼儀，她端莊，善自理，會理財。有人把她比作《紅樓夢》中的王熙鳳，當然，王熙鳳的品質大大不如張幼儀。

不僅如此，張家更有錢，所以徐家很高興找到這個媳婦。大家都知道，解放前的婚姻，一為政治，二為經濟。

而徐父是商人，自然很喜歡，更重要的是，張幼儀的大哥張家敖是中國銀行總裁，徐志摩知道而且認識張家敖。以前讀書時，張家敖曾視察過徐志摩就讀的中學，知道徐志摩的語文好，作文寫得好，所以同意徐志摩與張幼儀的婚事。

二哥張學勵，是中國現代哲學史上有名的哲學家，民社黨主席。張學勵介紹徐志摩認識了梁啟超，梁啟超深愛徐志摩這個弟子勸他出國深造。

于是1918年8月，徐志摩赴美留學，同行有汪精衛。他先到克拉克大學學歷史，一年后取得學士學位。

1919年9月份，他進入哥倫比亞大學學政治經濟學，一年后獲碩士學位。1920年7月份，徐志摩不想讀了，到英國劍橋大學找羅素（一位自然哲學家，被徐志摩稱為英國的"梁啟超"），但兩人失之交臂了。

因為羅素因反對英國參加第一次世界大戰，遭"解聘"，而來中國教書，徐志摩卻赴英國找他，未果。當然，后來兩人成為非常好的朋友，徐志摩的愛情觀深受羅素影響。

進不了劍橋，只有在倫敦大學讀政治經濟博士，認識了陳西瀅，張世昭，林長民（林徽因之父，北洋軍閥司總長）。經林長民介紹認識劍橋大學教授迪根生，由此進入劍橋大學，當時叫康橋大學，這樣就與康橋發生了聯系。

一>確立志向： 彩虹似的夢。因為徐志摩想在中國建立英國似的資產階級民主政治。

他認為德國人太蠢，干事機械；法國人太陰，干事過分；南歐人太亂，頭腦混亂；美國人淺薄，文化歷史不長。所以比較像樣的是英國。

他曾說過"英國人是自由的，但不機械；時保守的，但不頑固"。所以他認為在英國實施民主政治的條件，遠在大喊大叫的美國人之上。

所以在他心目中就要樹立一個英國似的資產階級政治制度。因此在他的一篇散文《吸煙與文化之辯》中，他說過："我眼是康橋叫我睜的；我的自我意識是康橋給我胚胎的；我的求知欲是康橋給我振動的。

"可見康橋對他的影響之大。客觀上看，英國的民主是自由的，他非常羨慕，主管上看，他有個追求：愛、美、自由。

同時他最好的朋友胡適也說過"徐志摩一生追求愛、美、自由"，英國正好符合主客觀要求。二>步入詩壇。

徐志摩當時留學是想當類似美國國務卿的政治家，后來棄政從文是受到英國19世紀浪漫主義詩人影響，也包括當時一些作家，作品的影響。同時由于他喜歡結交上流人物，其中曼殊斐爾對他的影響最大。

一天晚上11點鐘，徐志摩去拜訪曼殊斐爾，雖然只有20分鐘，但連任談得十分投機。曼殊斐爾的美給他極大的吸引力，對她的話言聽計從，徐志摩說過"這20分鐘是不逝的20分鐘"，可見給他的印象很深。

他曾說過她的美是完全的美，是純粹的美，是可感不可知的美，是不可分析的美，是自然界的杰作。所以曼殊斐爾說："徐志摩，你將來最好去搞文學，最好不要搞政治。

"這對徐志摩觸動很大，也是徐志摩開始走向文學創作的原因。第二個原因是離婚與失戀的影響。

他在倫敦大學讀書時，認識了16歲的林徽因，在當時稱為"中國第一才女"，所以徐志摩去追求她，但他是結過婚的。追求時當然遇到阻力，林徽因說："我是少女，你是有婦之夫，你得先離婚。

"徐志摩聽后覺得很有希望，于是與1922年赴柏林找張幼儀離婚。因為浪漫的他認為林徽因是愛、美、自由的化身，雖然張幼儀很好，但是沒有浪漫氣質。

他說："我要當中國第一個離婚男人"。通過很多朋友做張幼儀的工作，最后張幼儀同意了，之后兩人關系更好，一禮拜一封信。

離婚后他立刻回到了英國，卻發現林徽因已經到美國學建筑學。可能林徽因的父親認為徐志摩當女婿不適合。

此刻，老婆沒了，戀人沒了。兩腳踏空，心悲涼，用詩抒懷，《春》中寫到他看到別人在草叢中戀愛，自己很眼紅，感覺自己很孤獨。

所以開始步入詩壇。三>迷戀自然。

劍橋大學很美，古典建筑群，藍天碧海，鳥語花香，田野里點綴著農舍，一條康河貫穿其中。若分析《再別康橋》，必須讀《我所知道的康橋》，介紹了他每天的生活——劃船，看閑書。

這便是他的留學生活，但他不后悔，他說，他讀了三本書：自然書，人生書，社會書.康橋也在其生命中之深1922年回國后，他寫。

【第5句】： 再別康橋有幾處運用比喻手法

再別康橋》讓我看到了一顆詩人的心---一顆坦露的真誠的赤子之心。

還讓我感受到了一種對美的自然、美的人生、美的夢想的眷戀與追求。怎么能說這些沒有深刻的思想意義呢？ 康橋對于徐志摩而言，不只是風光宜人，景物清新的求學之地，更是徐志摩精神的家園，“康橋”被他稱為“難得的知己”，“生命的泉源”“精神的依戀之鄉”。

康橋的自然風光開啟了詩人的心靈，詩人在星光下聽水聲，聽近村的晚鐘聲，聽河里倦牛芻草聲，大自然的優美、寧靜、和諧在星光與波光的默契中不期然地淹入了詩人的性靈。他在自然的“真美”與“純美”中，追求生命的“真”“善”“美”，生命的“真”“善”“美”間接的反映到藝術作品中，藝術形式倒顯得不那么重要了。

應該說，沒有對自然、對生命、對藝術的摯感真情，沒有一顆坦露的熱烈的赤子之心，也就沒有《再別康橋》。 詩中第一節“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”正像是喃喃自語，又像是淺回低吟，平時內心充溢看驚喜歡暢，正因為來時的驚喜歡暢，讓詩人走時充滿了眷戀與惆悵。

所以輕輕的走時不可能正如輕輕的來，話不正談，偏反差說，在反差中，恰恰流露了難以抑制的真情，古人講以樂景寫哀情，以情景寫樂情。一倍增其哀樂。

《詩經》有云：“昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪菲菲。”與此同理，走的時候偏偏回想起來的情景，在感情兩極的對照反差之中，詩人的內心則需讀者去補充想象，在“輕輕的”重疊與反復之中，曲折迂回，纏綿悱惻。

詩的第二節，轉入了對康橋自然風光的描寫，那河畔的金柳，是夕陽中的新浪，波光里的艷影，在我心頭蕩漾。夕陽西下，卻又彩鄉輝煌。

真讓人目眩神迷。“新娘”既嬌羞默默，又光彩照人，詩人眼中的康河，就象是他心中的新娘，神秘、華美，撩拔著詩人的情感，吸引著詩人漸漸的走進康河，走進自然。

詩的第三節寫道：“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”一塵不染的康河，自由歡快的水草，讓詩人心甘情愿和康河融為一體。只做一條水草，就心満意足，其樂無窮。

實際上自然的純美，讓詩人遠離了塵世的喧囂，塵世的苦病、煩悶、束縛、壓抑、枯燥，全都遠去了，剩下的只有這純凈、安寧和自由。所以詩人沉浸在靈魂的安寧和自由中，要放聲歌唱，追尋夢想了。

“尋夢，撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”這節詩行一般理解為晚上泛舟回來，水波與星光交相輝映，所以詩人不自禁地要在星輝斑斕里放歌。

我認為這一節詩，實虛兼有，合二為一，既是實景，也是虛情，情景交融。尋夢，而且是向青草更青處漫溯，詩人在這里的夢不是一般意義的夢，而是人生的夢，藝術的夢，愛情的夢，他遠離了束縛他的一切，在這夢一般的世外桃源里，擁抱生活，擁抱美。

詩歌的第四節，陡然一轉，由夢境回到了現實，現實的自己已經不能放歌了。笙簫是可以吹奏的，可詩人的笙簫只能是悄悄的了。

康橋也為詩人沉默了，也體察到了詩人內心的憂傷。 詩歌通過一系列的鋪排蓄勢之后，詩人的別離的情感達到了高潮，和第一節詩在重復中又有了變化。

開頭“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”，結句變成“悄悄的我走了，正如我悄悄的來。”輕輕的是無聲，悄悄是無聲加無言，無言是內心的感受。

情感的內涵更多，悄悄的來時，欣喜興奮的一句話也說不出，是壓抑的喜悅，走時悲傷難過的一句話也說不出是壓抑的哀傷，感情的兩個極致并列在一起，詩人內心的感受，需要讀者自己去慢慢領會。詩的第一節是輕輕的招手，作別西天的云彩。

理智的告別，淡淡的憂傷；詩的最后一節，揮一揮衣袖，不帶走一片云彩，揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。揮一揮衣袖，動作比輕輕的招手力，可卻是不帶走一片云彩，云彩本來就不可能帶走，把不可能的事偏說成可能的，語言的不合常情，恰恰最能表達詩人的感情。

康橋是詩人生活的夢，愛情的夢， 藝術的夢，詩人像呵護自己的情人一樣，不忍心打擾她，同時詩人也清楚，康橋帶走了詩人的一切。帶走了詩人的靈魂，詩人對真善美的追求與夢想，這美好的一切，永遠地留在康橋。

總之，《再別康橋》打動讀者的是詩人內心流淌出來的真情，藝術家只要有一顆坦露的赤子之心，他的作品就是有思想性，就不是矯揉造作的形式堆砌起來的浮華與空洞。我們喜愛徐志摩，喜愛康橋，是因為我們同樣慨嘆美好的情感，美好的追求的消逝，同樣留戀難舍生活中曾有過的純真的、純粹的夢。

【第6句】： 再別康橋運用了哪些修辭手法

徐志摩的《再別康橋》賞析 再別康橋 輕輕的我走了， 正如我輕輕的來； 我輕輕的招手， 作別西天的云彩。

那河畔的金柳 是夕陽中的新娘 波光里的艷影， 在我的心頭蕩漾。 軟泥上的青荇， 油油的在水底招搖； 在康河的柔波里， 我甘心做一條水草 那樹蔭下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻間， 沉淀著彩虹似的夢。

尋夢？撐一支長篙， 向青草更青處漫溯， 滿載一船星輝， 在星輝斑斕里放歌 但我不能放歌， 悄悄是別離的笙簫； 夏蟲也為我沉默， 沉默是今晚的康橋！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的來； 我揮一揮衣袖， 不帶走一片云彩。 十一月六日 康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。

1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。

詩人在《猛虎集·序文》中曾經自陳道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。

因此他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我 睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與 文化》） 1928年，詩人故地重游。

11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，后收入《猛虎集》。

可 以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中；而《再別康橋》無疑是其中最有名的 一篇。 第1節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。

連用三個“輕輕的”，使我們仿佛感受 到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招 手之間，幻成了“西天的云彩。”第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。

披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第 一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命 的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了 “彩虹似的夢”。

正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩志，直覺得“波光里 的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀 合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第【第5句】：6節，詩人翻出了一層新的意境。

借用“夢/尋夢”，“滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌”，“放歌，/但我不能放 歌”，“夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河 之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉 默而無言，又勝過多少情語啊！最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。

揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅盤過一次，又何 必帶走一片云彩呢？全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。

胡適嘗言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個大字：一個是愛，一 個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的‘單 純信仰’。

他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”（《追悼徐志 摩》）果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個縮影嗎？ 徐志摩是主張藝術的詩的。

他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而 尤重音樂美。他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內在的音節（Internal rhythm）的道理，我們才能領會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來澈底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識，……”（《詩刊放假》）。

反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又 法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾 開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美 快感。

七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒 島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。