【第1句】： 描寫“變臉”的句子有哪些

【第1句】：藍臉的竇爾敦盜御馬 紅臉的關公戰長沙

【第2句】：黃臉的典韋 白臉的曹操 黑臉的張飛叫喳喳

【第3句】：紫色的天王托寶塔 綠色的魔鬼斗夜叉

【第4句】：金色的猴王 銀色的妖怪 灰色的精靈笑哈哈

【第5句】：千變萬化，神秘莫測。

川劇變臉的歷史起源：

川劇“變臉”絕技源自傳統戲《歸正樓》，表現義盜貝戎劫富濟貧，遭到官兵追捕，以變臉巧妙脫身。最初，演員臉罩用紙殼面具，后來改用草紙繪制臉譜，依次粘貼臉上，臨場以煙火或折扇掩護，層層揭去。臉譜一般為3張，故稱“三變化身”，有的竟多至9張。著名川劇文武小生康子林（1870-1930）擅演此劇，相傳他曾用粘性黃土塑出自己的頭型，研究臉譜的制作工藝和材料。每逢躬踐排場，先在家里將一種帶有韌性的夾皮紙剪成三張大小不同的臉形，分別彩繪以后，即將濕潤未干的臉譜夾入線裝書里，帶到后場貼臉演出。不用煙火，不假道具，變化神速干凈，傾倒全場，譽為一絕。每次掛牌，票價高達一元五角。當時，大米一元一斗（折合15公斤），豬肉兩角一斤。票價雖屬昂貴，觀眾卻趨之若鶩。

簡介川劇變臉

川劇變臉是川劇表演的特技之一，用于揭示劇中人物的內心及思想感情的變化，即把不可見、不可感的抽象的情緒和心理狀態變成可見、可感的具體形象——臉譜。川劇變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。

變臉的手法大體上分為三種： “抹臉”、“吹臉臉”、“扯臉”。此外，還有一種“運氣”變臉。

【第1句】：“抹臉”是將化妝油彩涂在臉的某一特定部位上，到時用手往臉上一抹，便可變成另外一種臉色。如果要全部變，則油彩涂于額上或眉毛上，如果只變下半部臉，則油彩可涂在臉或鼻子上。如果只需變某一個局部，則油彩只涂要變的位置即可。如《白蛇傳》中的許仙，《放裴》中的裴禹，《飛云劍》中的陳侖老鬼等都采用“抹臉”的手法。

【第2句】：“吹臉”只適合于粉末狀的化妝品，如金粉、墨粉、銀粉等等。有的是在舞臺的地面上擺一個很小的盒子，內裝粉末，演員到時做一個伏地的舞蹈動作，趁機將臉貼近盒子一吹，粉末撲在臉上，立即變成另一種顏色的臉。必須注意的是：吹時閉眼、閉口、閉氣。《活捉子都》中的子都，《治中山》中的樂羊子等人物的變臉，采用的便是“吹臉”的方式。

【第3句】：“扯臉”是比較復雜的一種變臉方法。它是事前將臉譜畫在一張一張的綢子上，剪好，每張臉譜上都系一把絲線，再一張一張地貼在臉上。絲線則系在衣服的某一個順手而又不引人注目的地方（如腰帶上之類）。隨著劇情的進展，在舞蹈動作的掩護下，一張一張地將它扯下來。如《白蛇傳》中的缽童（紫金鐃缽），可以變綠、紅、白、黑等七、八張不同的臉。再如《舊正樓》中的賊、《望娘灘》的聶龍等也使用扯臉。 “扯臉”有一定的難度。一是粘臉譜的粘合劑不宜太多，以免到時扯不下來，或者一次把所有的臉譜都扯下來。二是動作要干凈利落，假動作要巧妙，能掩觀眾眼目。

【第4句】：還有一種方式是“運氣變臉”。傳說已故川劇名演員彭泗洪，在扮演《空城計》中的諸葛亮時，當琴童報告司馬懿大兵退去以后，他能夠運用氣功而使臉由紅變白，再由白轉青，意在表現諸葛亮如釋重負后的后怕。

【第2句】： 描寫“變臉”的句子有哪些

【第1句】：藍臉的竇爾敦盜御馬 紅臉的關公戰長沙 【第2句】：黃臉的典韋 白臉的曹操 黑臉的張飛叫喳喳 【第3句】：紫色的天王托寶塔 綠色的魔鬼斗夜叉 【第4句】：金色的猴王 銀色的妖怪 灰色的精靈笑哈哈 【第5句】：千變萬化，神秘莫測。

川劇變臉的歷史起源： 川劇“變臉”絕技源自傳統戲《歸正樓》，表現義盜貝戎劫富濟貧，遭到官兵追捕，以變臉巧妙脫身。最初，演員臉罩用紙殼面具，后來改用草紙繪制臉譜，依次粘貼臉上，臨場以煙火或折扇掩護，層層揭去。

臉譜一般為3張，故稱“三變化身”，有的竟多至9張。著名川劇文武小生康子林（1870-1930）擅演此劇，相傳他曾用粘性黃土塑出自己的頭型，研究臉譜的制作工藝和材料。

每逢躬踐排場，先在家里將一種帶有韌性的夾皮紙剪成三張大小不同的臉形，分別彩繪以后，即將濕潤未干的臉譜夾入線裝書里，帶到后場貼臉演出。不用煙火，不假道具，變化神速干凈，傾倒全場，譽為一絕。

每次掛牌，票價高達一元五角。當時，大米一元一斗（折合15公斤），豬肉兩角一斤。

票價雖屬昂貴，觀眾卻趨之若鶩。 簡介川劇變臉 川劇變臉是川劇表演的特技之一，用于揭示劇中人物的內心及思想感情的變化，即把不可見、不可感的抽象的情緒和心理狀態變成可見、可感的具體形象——臉譜。

川劇變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。

變臉的手法大體上分為三種： “抹臉”、“吹臉臉”、“扯臉”。此外，還有一種“運氣”變臉。

【第1句】：“抹臉”是將化妝油彩涂在臉的某一特定部位上，到時用手往臉上一抹，便可變成另外一種臉色。如果要全部變，則油彩涂于額上或眉毛上，如果只變下半部臉，則油彩可涂在臉或鼻子上。

如果只需變某一個局部，則油彩只涂要變的位置即可。如《白蛇傳》中的許仙，《放裴》中的裴禹，《飛云劍》中的陳侖老鬼等都采用“抹臉”的手法。

【第2句】：“吹臉”只適合于粉末狀的化妝品，如金粉、墨粉、銀粉等等。有的是在舞臺的地面上擺一個很小的盒子，內裝粉末，演員到時做一個伏地的舞蹈動作，趁機將臉貼近盒子一吹，粉末撲在臉上，立即變成另一種顏色的臉。

必須注意的是：吹時閉眼、閉口、閉氣。《活捉子都》中的子都，《治中山》中的樂羊子等人物的變臉，采用的便是“吹臉”的方式。

【第3句】：“扯臉”是比較復雜的一種變臉方法。它是事前將臉譜畫在一張一張的綢子上，剪好，每張臉譜上都系一把絲線，再一張一張地貼在臉上。

絲線則系在衣服的某一個順手而又不引人注目的地方（如腰帶上之類）。隨著劇情的進展，在舞蹈動作的掩護下，一張一張地將它扯下來。

如《白蛇傳》中的缽童（紫金鐃缽），可以變綠、紅、白、黑等七、八張不同的臉。再如《舊正樓》中的賊、《望娘灘》的聶龍等也使用扯臉。

“扯臉”有一定的難度。一是粘臉譜的粘合劑不宜太多，以免到時扯不下來，或者一次把所有的臉譜都扯下來。

二是動作要干凈利落，假動作要巧妙，能掩觀眾眼目。 【第4句】：還有一種方式是“運氣變臉”。

傳說已故川劇名演員彭泗洪，在扮演《空城計》中的諸葛亮時，當琴童報告司馬懿大兵退去以后，他能夠運用氣功而使臉由紅變白，再由白轉青，意在表現諸葛亮如釋重負后的后怕。

【第3句】： 描寫“川劇變臉”的句子有哪些

變臉的手法大體上分為三種： “抹臉”、“吹臉”、“扯”。

此外，還有一種“運氣”變臉。 “抹臉”是將化妝油彩涂在臉的某一特定部位上，到時用手往臉上一抹，便可變成另外一種臉色。

如果要全部變，則油彩涂於額上或眉毛上，如果只變下半部臉，則油彩可涂在臉或鼻子上。如果只需變某一個局部，則油彩只涂要變的位置即可。

如《白蛇傳》中的許仙，《放裴》中的裴禹，《飛云劍》中的陳侖老鬼等都采用“抹臉”的手法。 “吹臉”只適合於粉末狀的化妝品，如金粉、墨粉、銀粉等等。

有的是在舞臺的地面上擺一個很小的盒子，內裝粉末，演員到時做一個伏地的舞蹈動作，趁機將臉貼近盒子一吹，粉末撲在臉上，立即變成另一種顏色的臉。必須注意的是：吹時閉眼、閉口、閉氣。

《活捉子都》中的子都，《治中山》中的樂羊子等人物的變臉，采用的便是“吹臉”的方式。 “扯臉”是比較復雜的一種變臉方法。

它是事前將臉譜畫在一張一張的綢子上，剪好，每張臉譜上都系一把絲線，再一張一張地貼在臉上。絲線則系在衣服的某一個順手而又不引人注目的地方（如腰帶上之類）。

隨著劇情的進展，在舞蹈動作的掩護下，一張一張地將它扯下來。如《白蛇傳》中的缽童（紫金鐃缽），可以變綠、紅、白、黑等七、八張不同的臉。

再如《舊正樓》中的賊、《望娘灘》的聶龍等也使用扯臉。 “扯臉”有一定的難度。

一是粘臉譜的粘合劑不宜太多，以免到時扯不下來，或者一次把所有的臉譜都扯下來。二是動作要乾凈利落，假動作要巧妙，能掩觀眾眼目。

由于具有新、奇、快、爽的特點，川劇變臉近年來炙手可熱，蔚然成風。那么，變臉特技當初是如何出現、如何豐富起來的呢？ 清末民初，川劇進入一個興盛時期，名角輩出。

其中，以扮演文武小生而享盛譽的有康子林（公元1870~1930年）和曹俊臣（公元1882年~1946年）。追溯起來，當今風靡演藝圈的“扯線變臉”絕技，便是在他二人藝術競賽、交流中催生出來的。

《三變化身》又名《歸正樓》，是川劇高腔戲。描寫富家子弟邱元順抽鴉片，賭博，將家產蕩盡賣絕，走投無路之際，“打爛條”逼妻子蘇月娘去接客賣淫。

蘇月娘幸遇俠士貝戎相救，義結兄妹，逃離苦海……由武生扮演的貝戎，不僅武藝高強，而且善于喬妝改容，他在戲中有3次變臉，神秘莫測。 據康子林的徒弟劉宗林回憶：以前，扮演貝戎，需帶上事先準備好的紙臉殼，出場一亮相，扯去殼子再開唱，這便是“化身”最初的萌芽。

后來曹俊臣改用草紙蒙在臉上，涂上色彩。演出時，撒上一把粉火（松香等物做成），用手一抹臉，抹去紙臉譜，現出原形，然后開板起唱，這是很大的改進。

康子林是一個虛懷若谷的人，他在曹俊臣的啟發下，先是放棄紙臉殼，也不用灑粉火，只是扯草紙變臉。繼后又反復琢磨，將草紙蒙臉法加以改進。

變草紙為韌性較好的夾皮紙，變一層為三層，連揭三次，變換容貌。在實踐過程中，揭紙常有差錯，不能得心應手，后來有次突然從“拉洋片”中得到啟發，開始設計扯線，將線頭一扯，便揭開一層臉譜，他獲得了成功：借一絲拉線之助力，收瞬息萬變之功效。

還有一種抹臉變色，也經常運用于舞臺。有個突出的例子：上個世紀30年代，“悅來茶園”演《白蛇傳?斷橋》，演得最好的是蕭楷臣（繼康子林之后任“三慶會”會長）扮的許仙、周慕蓮扮的白娘子、謝國祥扮的青兒。

川劇白蛇傳故事，青兒原是男身，因被白娘子收服，才變易為婢女。她在狂怒時要現出原形，故《斷橋》由男武生扮演。

謝國祥在此劇中運用了“耍獠牙”與“變臉”特技。 當青兒與負義的許仙狹路相逢時，他憤怒已極，頓時顯出青面獠牙、張口吃人的鬼怪形象。

謝國祥演出前便要為“抹臉”作準備。他用當時的紙煙盒內的錫箔紙，包了三團鴿蛋般大小的白、紅、黑釉彩，開口的一方向上。

演出時，青兒由下馬門上場，站在腳箱上面，面對負心的許仙怒斥，左手虛晃，衣袖一抖，忽然用右手從額間往下一抹――“白彩”先已夾在“包額”之下，開口朝下方，臉便抹成白色，意即“臉都氣白了”。接著，青兒與白娘子“對式口”，白娘子求她不要魯莽行事，護住許仙。

青兒伺機將左手夾著的“紅彩”往臉上一抹，于是紅色蓋住了白色。青兒又追趕許仙下場去。

謝國祥迅速在盆里洗手，楷干，又夾著“黑彩”追趕上場，在撲向許仙、抓拿之際，將臉抹黑；同時，口中獠牙伸出，左右翻動，表現其青面獠牙的猙獰。 人們在突然遭遇出乎意外的、驚心動魄的變故的一剎那間，往往會“大驚失色”、“變臉變色”。

藝術反映生活。川劇正是從實際生活中，加以提煉、夸張，從而獨創了川劇特技之一的變臉。

【第4句】： 形容川劇的句子有哪些

1， 川劇，顧名思義就是流行于四川一帶的地方戲。

2， 這幕川劇立意新穎，不落窠臼。

3， 變臉是川劇表演中的獨特技能之一.

4， 川劇是比較有代表性的四川地方戲.

5， 第六節分析四川劇運取得的成績和存在的不足。

6， 川劇能夠使游客越來越喜愛四川的獨特藝術.

7， 當然，川劇是所有娛樂活動的最重要的部分.

8， 舞者們頭戴傳統川劇的花翎，以優美的肢體語言表現了女子的俏皮、可愛、動感十足。

9， 之后，他對成都茶館里的川劇表演著了迷。

10， 川劇為古老的傳統劇目，它全國有名。四川當地民眾則對以民間傳說改編的花燈戲深愛有加。

11， 伴隨著有節奏的鑼鼓聲，昨日上午，川劇中的經典大幕高腔戲《蟠龍劍》在邛崍平樂古鎮大戲臺開演。

12， 啟動儀式上，青年川劇藝術家馮韻穎表演了精彩的長綢舞《花想容》，著名武術家王新功的弟子也帶來緊張刺激的自由搏擊表演。

13， 有的市民在早上聽了川劇藝術講座后，在下午繼續聽流沙河講五言律詩，流沙河長期為大家講解“古詩欣賞系列”。

14， 在模擬拍照區，還可以體驗川劇的“生、旦、凈、末、丑”五大角色，造型隨心變。

15， 此外，還更有風趣幽默的川劇方言諧劇“棒棒進城”、“拜新年”等展現巴蜀文化的特色。

16， 昨日，原成都市川劇玩友協會會長、老報人廖友朋在向記者普及川劇知識時，專門提醒記者。

17， 徽劇、漢劇、京劇、湘劇、桂劇、川劇、滇劇等均有演出，也流傳于同州梆子、晉劇、豫劇等梆子劇種。

18， 省川劇院即將迎來周末演出季。

19， 此外，京劇、川劇、婺劇、桂劇、湘劇、祁劇、贛劇等劇種中仍然保留著昆曲的部分劇目、聲腔和曲牌。

20， 說起川劇經典劇目他如數家珍，但《馬前潑水》《燕燕》等新排川劇也了如指掌。

【第5句】： 中國傳統文化——變臉 作文200字

川劇變臉 川劇是漢族戲曲劇種之一，流行于四川東中部、重慶及貴州、云南部分地區。

川劇變臉，是川劇表演藝術中重要的一環，是歷代川劇藝人共同創造并傳承下來的藝術瑰寶。它是川劇表演的特技之一，用于揭示劇中人物的內心及思想情感的變化。

川劇演出中，隨著劇情轉折，人物的情緒也相應變化，川劇變臉把不可見、不可感的抽象情緒及心理狀態變成可見、可感的具體形象——臉譜。川劇變臉是川劇藝術中用于塑造人物的一種特技。

是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫抽象主義手法。由于具有新、奇、快、爽的特點，川劇變臉近年來炙手可熱，蔚然成風。

變臉是四川地方劇種川劇的表演絕活，產生于上個世紀30年代，最早用于傳統折子戲《歸正樓》，戲中一名叫貝容的俠客為了救人方便，變臉數張，從此這種新奇的表演方式就延續下來。清末民初，川劇進入一個興盛時期，名角輩出。

其中，以扮演文武小生而享盛譽的有康子林（公元1870年-1930年）和曹俊臣（公元1882年-1946年）。追溯起來，當今風靡演藝圈的”扯線變臉”絕技，便是在他兩人藝術競賽與交流中催生出來的。

話說清乾隆、嘉慶年間，每至逢年過節之際，在四川鄉鎮村落碼頭處林立的廟堂都會搭起戲臺以作慶典，久而久之，川劇就在街頭巷尾之中漸成氣候。清代“兩湖填四川”，為蜀地的文化帶來了諸多新元素，昆、高、胡、彈、燈，諸腔戲班匯集入巴蜀各大城中的酒肆街坊之中，生、旦、凈、末、丑同亮相于茶館的小戲臺之上，日久逐漸形成共同的風格，清末時統稱“川戲”，后才改稱“川劇”。

川劇的“變臉”被稱為“國寶、絕活、奇觀”，變臉藝人頭一扭，手一揮，黑臉、白臉、花臉、紅臉、人臉、鬼臉，唰唰 唰十幾張臉就能變出來。有報道說，變臉藝人最快的速度就能達到，270分之一秒就能變出一張臉，或威武正氣，或猙獰可怖，或滑稽逗樂，任觀者如何凝神定睛也看不出絲毫破綻，看過之后，無不驚嘆。

田漢在上個世紀40年代初看后說：“四川戲關于變臉之類具有特長，不知何故。” 變臉之于川劇，有如噴火之于秦腔，皆屬招牌路數、看家絕技！在成都川劇變臉表演的地方很多，鑒于很多地方表演質量都不高，推薦幾個比較正宗的表演地：首先蜀風雅韻劇場的前身是民間的一個川劇戲曲班，前些年為了旅游文化的需要、開發旅游，該劇場聚集了川劇行業中數位名角，展現川劇的各種明間絕活，有較強的觀賞性，在川劇行業中有很好的口碑。

還有錦江劇場特色就是經常有傳統的川戲看，很多中老年人都喜歡到這里來，看場川戲，喝上一杯茶，真的是一種享受啊。演出很精彩，變臉噴火都有了，非常值得一看，很有特色的。

川劇變臉秀，效果非常好，劇情完整，高潮跌宕，舞臺效果唯美。成都錦里三國茶園更加以表演傳統特色節目川劇變臉和茶藝見長，園內游客絡繹不絕。

芙蓉門川劇表演演員長期在該地表演特色川劇變臉，他們的表演很正宗，劇情跌宕起伏，舞臺效果逼真，川劇氛圍濃郁。在觀賞川劇變臉的同時還能同時看到長嘴壺茶藝表演，喝上一杯芙蓉門創制的特色茶品“芙蓉綠雪”，不僅是享受了一場視聽上的盛宴，也是一場味覺、嗅覺上的享受。

川劇變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。

相傳“變臉”是古代人類面對兇猛的野獸，為了生存把自己臉部用不同的方式勾畫出不同形態，以嚇唬入侵的野獸。川劇把“變臉”搬上舞臺，用絕妙的技巧使它成為一門獨特的藝術。

相較于川劇藝術本身的淵源和博大，變臉的技藝成形則還要歸屬于二十世紀。在這期間，變臉在戲班的對臺戲中不斷摸索、演變、精化，漸漸成為川劇的一大特色。

川劇的悲劇極有特色，喜劇獨樹一幟，凡是情感波折、內心激變之處，變臉皆有用武之地，它以其怪誕猙獰的面相變化表現出人物內心不可名狀之律動，作為一種對人物內心非常獨特的表現手法，無疑大大增加了川劇本身的表現力，每及名角表演變臉，就常常釀成爆棚之患。可見，老百姓對這種極端好看的耍活兒是打心眼地認可的。

中國戲曲的情緒化妝。變臉最先用于神怪角色，明代已有。

明雜劇《灌口二郎斬健蛟》中就有“變化青臉”的記載。當時的變臉是演員進入后臺改扮。

后世則衍變為當場變臉，成為一項表演特技，不少地方劇種都有，以川劇最為著名。變臉有大變臉、小變臉之分。

大變臉系全臉都變，有3變、5變乃至9變；小變臉則為局部變臉。變臉要求動作敏捷，不露痕跡。

主要用于劇中人物驚恐、絕望、憤怒等情緒的突然變化。在川劇表演中，變臉是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。

由于臉譜有它顯著的典型的特質，來說明人物的忠奸邪正，演員于觀眾不注意間改變他的臉像，強調了人物的個性和感情的變化發展，它把不可見、不可感的抽象的東西變成可見、可感的具體的東西，是一種驚人的技術。變臉的手法大體上分為三種：“抹臉”、“吹臉”、“扯臉”。

此外，還有一種“運氣”變臉。“抹臉”是將化妝油彩涂在臉的某一特定部位上，到時用手往臉上一抹，便可變成另外一種臉色。

如果要全部變，則油彩涂於額上或眉毛上，如果只。

【第6句】： 慢慢變老的唯美句子

背靠著背坐在地毯上

聽聽音樂聊聊愿望

你希望我越來越溫柔

我希望你放我在心上

你說想送我個浪漫的夢想

謝謝我帶你找到天堂

哪怕用一輩子才能完成

只要我講你就記住不忘

我能想到最浪漫的事

就是和你一起慢慢變老

一路上收藏點點滴滴的歡笑

留到以后坐著搖椅慢慢聊

我能想到最浪漫的事

就是和你一起慢慢變老

直到我們老得哪兒也去不了

你還依然把我當成手心里的寶

【第7句】： 寫一段一次變臉演出的場面.（50字）

換好服裝剛邁出化妝間，還在后臺耳邊就傳來了觀眾們的熱烈掌聲，但仍然掩蓋不了美女主持的報目聲，是那么動聽，那么侵我心扉的旋律，每次來這里演出，總是能見上她一面，話語雖然很少，但每次當她報目后從后臺與我擦肩而過時，她總是和我合影一張。

“在天府之國喲。

”久違的背景音樂突然響起，把我的心從牡丹花叢中拉回到舞臺之上，隨著腳下干冰機的一陣煙霧掃射，我的身體秉著手眼身法步邁到舞臺中央，一個漂亮的轉身亮相，頓時場下掌聲震耳欲聾，燈光從搖頭閃爍霎時演變成明光，照亮整個舞臺，隨著一個個熟練的動作，配合著每一張精彩的亮相，場下掌聲連綿不絕，正在這時音樂高潮的來臨，我趁著急速的節拍來了個2秒3張俗稱快手3張，場下哨子聲，歡呼聲，掌聲交織在一起沸騰著。

趁著沸騰時機我下臺與觀眾們互動，這時的觀眾早已把我圍的是水泄不通，合影的，握手的，湊近眼睛看的絡繹不絕，短短幾分鐘的互動后，我又回到了臺上，這時我已是廬山漏真面，又迎來一陣雷霆掌聲，正當觀眾以為結束時，我趁觀眾不注意又來一張，這時場上再次沸騰起來，掌聲還未退去，我又回到真面，臺下觀眾再次響起了雷霆掌聲，接著是全神貫注的期盼，此時背景音樂剛好結束，“我們再次用熱烈的掌聲歡送我們的變臉大師”隨著美女主持的歡送聲，燈光開始變暗我敬禮謝幕下臺，耳邊傳來期盼的掌聲和一陣稱贊之聲，我的心又回到了牡丹花叢中。

【第8句】： 描寫“唱戲”的句子

描寫“唱戲”的句子

【第1句】： 唱念做打樣樣精通，演員們粉墨登場京劇開始了，我們都喜聞樂見。

【第2句】： 和著京劇的配樂，她一會兒轉著圈，一會兒做出各種各樣的動作，連停下來的姿勢都是那樣的精美。還有她的眼神，真是傳神哪！

【第3句】： 穆桂英就屬于武旦了，著重于“打”。兩個兵器一相交，動作也隨之而來，又是翻跟頭，又是轉身。當穆桂英的眼神盯住你看時，都讓人產生畏懼感。

【第4句】： 一出場，小悟空就是十幾個空翻，緊接著舞起了手中的金箍棒，看得我眼花繚亂。不一會又練起了金雞獨立，站得穩穩的，真是好功夫！

【第5句】： 特別是跟羅漢斗的時候，悟空三拳兩腳就把羅漢們打得落花流水，真是精彩極了。輕松勝利的悟空還調皮地抓耳撓腮，顯出了猴子的頑皮勁兒。

【第6句】： 開始，演員們表演了一出“打虎上山”。他們披著白色的戲服，畫著五彩的臉譜，有的舞劍，有的翻跟頭，還有的唱戲，表演得非常精彩！

【第7句】： 接下來是水袖表演，演員們穿著淡黃色的紗裙，象一群漂亮的天使。有一位主角在舞臺中央翩翩起舞，其他人圍在四周，把長長的水袖拋向中間，舞臺上好像盛開了一朵美麗的蓮花！

【第8句】： 大幕緩緩拉開，首先映入眼簾的是蜘蛛精帶領的大小眾妖。一個個打扮得花枝招展，嬌媚多姿。緊接著是唐僧師徒4人，他們精神抖擻，一身正氣。

【第9句】： 許多的人認為京劇的節奏慢，就像搖籃曲似的催人入睡。其實也不錯，但這都是根據劇情來定的。有慢的，反之，也有快的，那速度驚人，沒有字幕你是聽不出他在唱什么。

【第10句】： 京劇中某個角色上場后，通過念白、歌唱，可以表明舞臺是他的書房。但是他下場后這個書房就不存在了，緊接著另一個角色上場，通過他的身段表演，可以表明舞臺是一條崎嶇的山路。

【第11句】： 一陣開場鑼鼓敲罷，隆花出臺了。為了達到對敵人最大的吸引力，不使他們半途走掉一個，她也不管劇情的安排，先拿出她的刀馬功夫。

【第12句】： 孫悟空師兄弟為了救出師父與蜘蛛精斗智斗勇。孫悟空的七十二變，讓你眼花繚亂；蜘蛛精魔幻般的變臉，讓你嘆為觀止。那如夢如幻的布景，讓你身臨其境。

【第13句】： 在電視上，我們經常會看到有京劇表演，那些演員在臺上一會兒說，一會兒唱，有時還興味盎然的表演一番。

【第14句】： 嘿！看那演員有滋有味地演唱，有聲有色地步法，看京劇還真是一種享受！緊接著，出來了一個黑臉大漢，長長的胡須一直長到腰間，黝黑的臉上流露出正直、剛烈的情感。

【第15句】： 京劇有生旦凈丑之分，

擴展資料

描寫“唱戲”的詩文：

宛丘先生長如丘，宛丘學舍小如舟。

常時低頭誦經史，忽然欠伸屋打頭。

斜風吹帷雨注面，先生不愧旁人羞。

任従飽死笑方朔，肯為雨立求秦優。

眼前勃溪何足道，處置六鑿須天游。

讀書萬卷不讀律，致君堯舜知無術。

勸農冠蓋鬧如云，送老齏鹽甘似蜜。

門前萬事不掛眼，頭雖長低氣不屈。

余杭別駕無功勞，畫堂五丈容旗旄。

重樓跨空雨聲遠，屋多人少風騷騷。

平生所慚今不恥，坐對疲氓更鞭棰。

道逢陽虎呼與言，心知其非口諾唯。

居高忘下真何益，氣節消縮今無幾。

文章小技安足程，先生別駕舊齊名。

如今衰老俱無用，付與時人分重輕。